很多人会在看到动画画面十分绚丽的时候吐槽一句“经费来了”，会觉得画面的好坏直接跟经费的多少有关，钱给足了，自然有华丽的画面，但是你有想过，动画原画师在制作动画的时候，画一张原画能赚多少钱呢？今天就来说说日本动画制作中，关于原画费用的问题。
画一集25分钟的动画要多少钱？
根据日本网站dogadata的记载，日本2010年代起，制作一部25分钟的标准电视动画，需要的预算是1500万日币左右，而这个数字在2000年代初，是1000万日币左右，在90年代末，是900万左右，制作预算是在慢慢增加的。如果按1500万日币来换算，折合人民币大约110万左右，个人觉得，手绘动画相比拍真人电视剧，开销还是要低不少的，当然，这笔钱也不是由一家公司出，而是由制作委员会这个参与动画制作的各个相关板块的企业一起承担。
“原画”是按镜头来计算价格的
这里回答标题的问题，画一张原画，和画二十张原画，最后得到的报酬是一样的？理论上是这样的，因为原画是按镜头数量来计算薪酬的，在日本动画圈被称作“卡”，一卡的价格谈下来，一卡的原画张数和价格都确定了，原画师也是有决定权的。一般情况下，每一个镜头的价格都是一致的，所以理论上就是画多少张都是一样，如何去用原画来表现画面，画多少张，都由原画师来决定。
当然，虽然张数由原画师自己决定，但还是必须完成导演绘制的分镜里对于画面的要求的，在原画师之上，还有被称作“演出”的单集导演来负责监督原画在演出效果上的质量，然后由“作画监督”来从绘画的角度评判作画的水平，然后对原画师提出具体的修改要求，例如关键动作太少，作画监督就可以提出补画动作的要求。简而言之，原画师画每个镜头，价格是一样的，并不是很多人想的那样，画得张数越多，就越赚。
“动画”是按照张数来计算价格的
我们都知道，动画“原画”画的是角色动作里的“关键动作”，而“动画”补完的是中间画。中间画对于绘画的要求相对原画来说，要低一些。很多原画师，都是从动画师开始做起的。动画的计酬方式和原画师不同，不是按镜头来算的，而是按张数来算的。
当时超级有名的“藤原书记舞”，官方公布一共1100多张作画，其中原画800余枚，那么剩下的就都是中间画，中间画就是画一张算一张，画得越多钱赚得越多。
那么中间画有什么用呢，中间画虽然不影响动作本身，但是越多中间画，动起来就越是流畅，不过决定动画要多少的是原画师。动画是一个相对来说比较重复劳动的部分，没有原画的创造性强。
原画的价格可能低得离谱
那么我们最后来说说原画具体的消费吧。
首先，很多人觉得，手绘动画手绘动画，绝大多数的经费比重都用在画画上吧，按照比例来说，背景是静态画面而且数量有限，最大的比重应该就是原画。然而，原画其实在制作一整部动画片中所占的费用是很少的。
根据业界资料的提示，日本电视动画1000万日币左右的一集制作费中，仅有150万日币用作了原画，也就是说，大概只有十分之一用作了原画创作，而动画也只有十分之一的水平，可见，用作角色动作的绘画上的费用，是非常少的。
那么，一个镜头的原画到底值多少钱？非常廉价。听业内的原画师说，著名的动画《银魂》一个镜头的费用是1500日元，折合人民币，大概89块钱。《银魂》的一个镜头平均是15张，也就说，画15张是89块钱。可以说是非常低的价格了。
那么动画一张多少钱呢？根据业界提示的资料，动画一张是220日币，也就是人民币大概14块钱。也就是说，“藤原书记舞”的那一段，画满200张动画，大概有3000元人民币不到的薪酬。你觉得不少？哥哥，好歹要画200张了啊。
总结：手绘动画其实是一项非常原始的手工劳动，即便是21世纪的如今。
严格来说，是属于艺术创作的一类，除了中间画和背景，还有望在未来靠人工智能这样先进的技术来降低重复劳动，但就目前来说，手绘动画依然是非常传统的制作过程。不是说因为日本原画师前少工作量大，我们就应该可怜他们，而是为了知道动画的制作过程，更多的了解动画，从而减轻对作品莫名其妙的偏见。
