接上一篇文章：推荐一部好看的日本动漫《龙的牙医》（点评下篇）
命运
死亡和重生的话题向来都具有着独有的魅力，当重生在世上时，自己是否还是原来的那个自己呢，自己的命运是否已经改变了呢？在那个清晨复活的小男孩没有时间去思考这些，他需要尝试着去融入自己原来无法想像的生活。
最后的他又一次毅然交出自己的生命，他走得很快，甚至没有留下任何痕迹。
当那个女孩大声呼唤他的时候只有屏幕前的我们知道他去了哪。
不知道为什么他又一次回到了世上，只盼他再历世间觉得人间值得。
之所以能把命运作为龙牙的主题之一，原因就在于番剧中就命运这一个话题存在了独有的层次感。观众能够很清楚的发现不同角色对于这主题的不同态度。
牙医们知道自己的死期，但他们并没有变的惶恐不安，反而是坦然接受自己的死期，一心一意为了龙而服务。对自己命运的置之不顾，虽然在很多人看来是极为消极的态度，但不愿承认的是，牙医的一生就是生活中很多人一生的缩影，哀叹著命运的不公，却又无力去改变。
因为十二年前的天狗虫事件丧失了自己的爱人，也许从那个时候起，柴民小姐已经发现了作为一个牙医的无力。她把天狗虫与龙牙一起种植在自己口中，隐忍十二年迎来了一次爆发。从十二年前起她就再也不会乖乖听从命运的指引。
反派们自始至终都在反抗自己的命运, 为了终结龙赢得战争，以布兰科为首的反派角色不惜一切代价想要获得龙牙攀至龙身以至于毁灭龙。他们不知道自己的命运是什么，他们没法像牙医一样知道自己的死期，但他们希望能用自己的行动来塑造自己的命运。
通过这些对比，观众能够更好的去对每一个角色进行揣摩，每一个角色都有自己独特的魅力。上诉所说的三种角色也正如大千世界一般，每个人都会有自己的身份。当我们在观看的时候，总能发现与自己有着相同性格的角色，从而产生强大的代入感。
男主拥有着在之中最为曲折的命运，承著自己军二代的身份进入了军团，不管他自己的意愿是否真如这般，这确实看上去是理所当然的出现在他的命运之中，但是可怜的男孩不曾想到的是，尽管自己身居高位，却被布兰科以下犯上，残忍的杀害，只是因为自己懦弱到不敢开枪。
这次的死亡并不是终点，贝尔重新复活在了龙牙之中。但自己无法理解牙医的生活，这也是理所当然，一个死去之人知道生命的可贵，不能明白为何明知死期却无法挣扎的宿命。贝尔看上去就如被命运捉弄了一般，就算被龙复活，最后也是难逃死路一条。
贝尔在这之中有任何的改变吗？没有。他依旧是那么的懦弱，到最后去找布兰科的时候，他依旧没法开出手中的枪，但也因为不具有杀意而被蛀牙菌忽略。但是在内心之中贝尔依旧获得了一次成长，因为他遇见了野野子。
一个对自己命运感到失望的普通士兵，感受过战争的残酷，感受过下属的背叛，但在这一个普通女孩身上，他发现了温暖。尽管无法理解牙医的人生，但在那短暂的生活当中，他感觉到了快乐。也开始懂得了命运的不可抗性。他理解了现在自己所拥有的生活并不是应得的，并不是一个已死之人所能奢求的。所以在最后他拒绝了野野子，独自一人走向了布兰科，因为他知道，这是他必须一个人面对的东西。
“血液进入肺部，无法呼吸，我死了”。
这不是男主第二次感受窒息，小时候策马驾过池塘，在水最深的地方被摔下马背，但是那匹马却不管不顾的继续往前走。
“不知为何，你的身姿与那匹马重合了”。
男主口中的“你”，非常明显，说的就是女主。女主如同马一般，带领男主走向牙医这个新的世界，但最后两人却没办法一起跨过那个池塘。马没有停下来等他，但这并不是马的错，只是因为在这个之后，他们的命运无法再次交集罢了，贝尔自己已经做出了选择。野野子优美的身姿，就如同沉浸在午后阳光之中的马一样，把贝尔深深的打动。
“一想起你，与血液不同的某些东西就会充满我的胸口”。
少年在心中默默萌生的爱意在残酷的命运面前是如此的美好，尽管两人再也没法相遇，但那份存在心底的喜欢依旧能够超越命运与生死。
我们永远没法知道为什么贝尔被龙带回了这个世界，但是我们能够知道的是，贝尔觉得这样子，值得。
音乐及音效
《龙的牙医》staff表里一大亮点就是担任了本作音乐监督的庵野秀明。
音乐部分staff表
庵野秀明参与过制作的作品大家想必没看过也听说过，比如经典的《新世纪福音战士 EVA》。尤其是EVA的新版剧场版，宏大的交响乐配以细节丰富的音效，突出了巨型机甲与灭世生物之间的战斗。痞子的能力在《龙的牙医》中再次得到体现：得利于庵野秀明的参与，本部番的音乐和音效，尤其是音效和画面剧情的配合，除了染上了浓浓的EVA风格，在各种程度上都和EVA有着相似之处外，也使得这部番的在音乐和音效的表达上远超很多同类型动画。
庵野秀明的风格在战斗场面体现的较多。开场的海战是痞子的风格最为明显之处之一。庞大的机械之间的战斗想必也是痞子的拿手部分。战列舰转向时发出的金属变形和摩擦声、炮弹弹幕爆炸时产生的冲击波、装甲被击穿时金属之间的碰撞声，无不凸显出厚实的打击感和强烈的冲击力。
炮塔转动时发出了齿轮碰撞的声音
海战结束进入牙医的主线后，虽然没有再次描绘大规模的军事冲突，牙医和蛀牙菌之间的战斗也刻画得淋漓尽致。
牙医们面临的战斗大致分为两篇：天狗虫篇和杀戮虫篇。每篇因为规模和场景的不同采用了不同的配乐手法。天狗虫篇，因为大部分打斗属于近距离冷兵器格斗，快节奏的鼓点配合上下起伏的急促笛声，表现出事态的急转直下；后面，鼓点更加富有力量，并且时不时改为急促不和谐的旋律，同时加入了低音号和小号，让与天狗虫的战斗更加激烈；复杂而又变化的旋律体现出天狗虫的灵活和机动，还有牙医们对付天狗虫时的困难。
杀戮虫篇，相较于前面的快节奏战斗，这次的Boss战场面更加宏大，事态也更难以掌握。
不同于之前的战斗还有获胜的可能性，杀戮牙菌就相当于地图炮一样的存在，伴随之出现的是略带伤感和绝望的配乐。坠落的龙，绞肉机一般的一战式沟壕战，铺天盖地的红色杀戮虫屠杀着地上的人们，战斗的规模和敌人的实力都和之前不在一个数量级。
龙的坠落
配乐采用了节奏偏缓的低音铜管乐器作主体，配上悲伤的女声，渲染出战场上绝望的氛围，杀戮虫的可怖和人们面对它时的无能。
最后男主贝尔和主要反派之一的布兰科的战斗，以及男主高潮部分的独白也颇有亮点。颇有痞子的风格，高潮部分并没有过于繁杂的音效和配乐，取而代之的是循序渐进的音乐和男主煽情的个人独白。枪响过后，短暂的安静渐入了略带悲伤的小提琴的声音。慢动作画面中，野野子和众人一齐对抗牙菌，拿着龙牙顶着洪流前进的身姿格外耀眼。不断有乐器和旋律加入的音乐随着剧情的推进，表达着男主更加强烈的情感。
随着蛀牙菌的根部被切断，有节奏的进行曲转变成了以小号为主并配上钢琴伴奏的大调。同时，贝尔倾诉了对野野子的情感，接连着小号和钢琴力度的渐强和旋律的改变，呼应贝尔的告白的同时，也表示著杀戮虫事件向高潮的快速发展。突然，音乐又切回小提琴的进行曲，不过节奏有所放缓。伴随着大部分蛀牙菌的石化和分解，还有加入的大号，告示著这一恢弘事件的结束。庵野秀明利用这种组合方式，把最终的战斗渲染得恢弘而又不失感情的细腻。
虽然庵野秀明监督的音乐对战斗部分的作用极其明显，由Rinku和DAOKO演唱的OP 《ぼくらが旅に出る理由》（我们出行的理由）和插入曲 《かくれんぼ》（捉迷藏）也是画龙点睛之笔，把剧情的氛围和深度推上了一个新高度。虽然《龙的牙医》战斗部分制作得很精彩，但是主题剧情还是讲述男女主的邂逅。在女主带领初为牙医的男主体验牙医的工作和日常时，插入曲的前奏伴随着围绕日常的蒙太奇引入，随之是DAOKO甜美清纯的嗓音。
《龙的牙医》的配音，在录音的时候拉近麦克风和声源的距离，表现出了更多的声音细节和声优的声线特征，并体现除了一种细腻，温暖的风格，在日常的片段就显得格外治愈。
《龙的牙医》海报
《龙的牙医》这部日本动画不管是在美术，音乐方面展现出了超凡的水平，在剧情以及设定上也是下了很大的功夫。至今为什么还是一部极其冷门的作品也是不得而知了。
但可以确定的是，《龙的牙医》的确是一部好看的日本动漫，无愧于佳作之名，在节奏的把控和剧情深度的渗透上都让观者感到舒心，时长九十分钟也不会给观众带来大的观赏压力，在这短短的时间之内，人物，剧情都已经刻画的极其丰满和完整，所以必须要推荐给大家了。
